Zərgərlik dizaynı həmişə müəyyən bir dövrün humanist və bədii tarixi fonu ilə sıx bağlıdır və elm və texnologiyanın, mədəniyyət və incəsənətin inkişafı ilə dəyişir. Məsələn, Qərb incəsənətinin tarixi Bizans, Barokko, Rokoko üslubunda mühüm yer tutur.
Bizans zərgərlik üslubu
Xüsusiyyətləri: açıq işlənmiş qızıl və gümüş inlaylar, cilalanmış qiymətli daşlar, güclü dini rəngə malikdir.
Şərqi Roma İmperiyası kimi də tanınan Bizans İmperiyası qiymətli metallar və daşların geniş miqyaslı ticarəti ilə tanınırdı. IV-XV əsrlər arasında Bizans böyük imperiya sərvətinə malik idi və onun daim genişlənən beynəlxalq ticarət şəbəkəsi Bizans zərgərlərinə qızıl və qiymətli daşlara misli görünməmiş çıxış imkanı verdi.
Eyni zamanda, Şərqi Roma İmperiyasının zərgərlik məmulatlarının emalı texnologiyası da görünməmiş yüksəkliklərə çatdı. Romadan miras qalmış bədii üslub. Mərhum Roma İmperiyasında rəngli zərgərlik məmulatlarının yeni növləri meydana çıxmağa başladı, qiymətli daşların bəzədilməsinin əhəmiyyəti qızıldan üstün olmağa başladı və eyni zamanda, ebonit gümüşdən də geniş istifadə edildi.
Qızıl və gümüş skeletləşdirmə Bizans zinət əşyalarının mühüm xüsusiyyətlərindən biridir. Bizansda ən məşhur qızıl emalı üsullarından biri opusinterrasile adlanırdı ki, bu da güclü relyef effekti ilə zərif və detallı naxışlar yaratmaq üçün qızılı skeletləşdirmək idi, bu texnika bizim eranın III əsrindən uzun müddət məşhur idi.
Eramızın 10-cu əsrində burin minalanması texnikası işlənib hazırlanmışdır. Bizans zərgərlik məmulatları bu texnikanın tətbiqini zirvəyə çatdırdı ki, bu da girintili naxışın birbaşa metal təkərin içinə qazılmasını, təsvirin metal üzərində önə çıxması üçün onun içinə minanın tökülməsini və tam minalı fonların istifadəsini aradan qaldırmağı nəzərdə tutur.
Böyük rəngli daş-qaş dəsti. Bizans qiymətli daş işində cilalanmış, yarımdairəvi əyri, yastı dayaqlı daşlar (kabochonlar) içi boş qızılı ilə işlənmiş, işıq yarımdairəvi əyri daşların içindən nüfuz edərək, daşların rənglərini və daşların ümumi kristal aydınlığını mükəmməl üslubda və təmtəraqlı şəkildə ortaya qoyur.
Güclü dini rənglə. Bizans sənət üslubu Xristianlıqdan qaynaqlandığı üçün xaç və ya ruhani heyvan Bizans üslubunda zərgərlikdə ümumi ola bilər.
Barok dövrü zərgərlik üslubu
Xüsusiyyətləri: əzəmətli, canlı, güclü və coşqun, təntənə və nəciblik, dəbdəbə və əzəmətlə doludur.
Fransada XIV Lüdovik dövründə başlayan barokko üslubu əzəmətli və möhtəşəmdir. O dövrdə təbiət elminin inkişafı və yeni dünyanın tədqiqi, Avropa orta təbəqəsinin yüksəlişi, mərkəzi monarxiyanın güclənməsi, reformasiya hərəkatının mübarizəsi dövründə idi. Barokko zərgərlik məmulatlarının ən təmsili dizaynı 17-ci əsrin ortalarında doğulmuş ən qədim ilon zərgərlik məmulatı olan Sévigné ilgəyidir. Fransız yazıçısı Madam de Sévigné (1626-96) bu zərgərlik növünü məşhur etmişdir.
Yuxarıdakı şəkildəki boyunbağı nümayiş etdiriremayeləmə, Barok zərgərlikdə ümumi bir proses. Qızıl üzərində müxtəlif rəngli minaların yandırılması 17-ci əsrin əvvəllərində Jan Toutin (1578-1644) adlı zərgər tərəfindən texniki yenilik kimi başlamışdır.
Barokko üslubunda zərgərlik çox vaxt güclü agora estetikasına malikdir, bu da minanın geniş istifadəsi ilə əlaqəsi yoxdur. Bu, zərgərlik məmulatlarının həm ön, həm də arxasında həmişə zərif emaye tapılan zaman idi.
Bu rəngarəng texnika xüsusilə çiçəklərin ifadəsi üçün uyğundur və bütün 17-ci əsrdə bütün Avropanın qanını qaynadan və xatırladan bir çiçək var idi. Əslən Hollandiyadan olan bu çiçək Fransada bir vəhy idi: lalə.
17-ci əsrdəlaləyüksək cəmiyyətin simvolu idi və ən bahalı halda, bir lalə lampası bütöv bir villaya dəyişdirilə bilərdi.
Bu qiymət əlbəttə şişirdilmiş, biz indi bu vəziyyəti təsvir etmək üçün bir müddət var, bubble adlı, bir baloncukdur, mütləq partlayacaq. Köpük qırıldıqdan qısa müddət sonra lalə soğanlarının qiyməti “lalə köpüyü” kimi tanınan sarımsağa başladı.
Hər halda, lalələr barokko zərgərliklərinin ulduzuna çevrilib.
Tənzimləmə ilə əlaqədar olaraq, bu hələ brilyantların qızıla qoyulduğu bir dövr idi və almazların qurulması üçün istifadə olunan metalı qiymətləndirməyin, çünki 18-ci əsrdə qızıl dəst almazları Rokoko üslubunda zərgərlikdə getdikcə daha az yayılmışdır.
Bu zamanın zərgərlikləri çoxlu sayda masakəsilmiş brilyantlar, yəni bir ucunu kəsilmiş səkkiztərəfli almaz xam daş, çox primitiv bir almazdır.
Beləliklə, bir çox barok zərgərlik fotoşəkilinə baxdığınız zaman almazın qara göründüyünü görəcək, əslində almazın özünün rəngi deyil, qütbləri çox az olduğu üçün almazın ön hissəsindən işığa doğru əks olunan çoxlu refraksiya yönlərinin məzmunu vasitəsilə ola bilməz. Beləliklə, rəsm çoxlu "qara" almazları da görə bilər, səbəb oxşardır.
Zərgərlik üslubunda sənətkarlıqda Barok aşağıdakı xüsusiyyətləri təqdim edir: əzəmətli, canlı, güclü qaçış, dəbdəbə və təntənəli zadəganlıqla, daha az dini təbiətlə doludur. Dəyişiklik formasını və təqdimatın atmosferini vurğulayaraq, ifanın xarici formasına diqqət yetirin.
Son dövrlərdə əsərin üslubu daha çox təmtəraqlı, bayağı və rəngarəngliyə meyilli olub, dərin təsvir və incə ifa məzmunundan kənarda qalmağa başlayıb. Son barokko üslubu bəzi aspektlərdə Rokoko üslubunu ortaya qoydu.
Rokoko zərgərlik üslubu
Xüsusiyyətlər: qadınlıq, asimmetriya, yumşaqlıq, yüngüllük, incəlik, incəlik və mürəkkəblik, "C" formalı, "S" formalı əyrilər.
Xüsusiyyətlər: qadınlıq, asimmetriya, yumşaqlıq, yüngüllük, incəlik, incəlik və mürəkkəblik, "C" formalı, "S" formalı əyrilər.
"Rokoko" (Rokoko) fransızca rocaille sözündəndir, qaya və ya qabıq ornamentləri mənasını verir və sonralar bu söz sənət üslubunun xüsusiyyətləri kimi qaya və midye qabığı bəzəklərinə istinad edir. Barokko üslubu kişiyə bənzəyirsə, rokoko üslubu daha çox qadına bənzəyir.
Fransa kraliçası Mari rokoko sənətinin və zərgərlik sənətinin böyük pərəstişkarı idi.
Kral XV Lüdovikdən əvvəl barokko üslubu sarayın əsas mövzusu idi, dərin və klassikdir, atmosferi əzəmətli, ölkənin qüdrətindən xəbər verir. 18-ci əsrin ortalarında Fransanın sənayesi və ticarəti güclü şəkildə inkişaf etdi və İngiltərədən başqa Avropanın ən qabaqcıl ölkəsinə çevrildi. Sosial-iqtisadi şərait və maddi həyatın tərəqqisi, rokokonun inkişafı üçün təməl qoydu, dəbdəbəli şahzadələr və zadəganlar, Fransanın hər yerində möhtəşəm bir saray inşa etdilər və onun daxili bəzəyi, barokko dəbdəbəsinin əksi olan möhtəşəm, feminist yüksəliş məhkəməsinin xüsusiyyətlərini əks etdirən, yəni gözəl dekorativ və eksklüziv təsirə diqqət yetirdi. Rokoko üslubu əslində barokko üslubunun qəsdən dəyişdirilərək həddindən artıq qaçılmaz nəticəyə çevrilməsidir.
Kral XV Lüdovik taxt-taca çıxdı, 1745-ci ilin fevralında bir gün iyirmi ildən çox davam edən vəsvəsəsi ilə qarşılaşdı - Xanım Pompadour, məhz bu xanım Pompadour yeni dövrün Rokoko üslubunu açdı.
Rokoko zərgərlik üslubu ilə xarakterizə olunur: incə, yüngül, qəşəng və mürəkkəb dekorativ, daha çox C-formalı, S-formalı və sürüşdürmə formalı əyrilər və dekorativ kompozisiya üçün parlaq rənglər.
Rokoko Art Deco ilham almaq üçün çoxlu Çin dekorativ üslubunu, Çinin çox yumşaq döngələrindən olan fransızları, Çin çinisini və masalar, stullar və şkafları çəkir.
Artıq naxışlarda bütlər, dini və kral simvolları deyil, yarpaqlar, çələnglər və üzümlər kimi asimmetrik təbii elementlər üstünlük təşkil edirdi.
Rokoko üslubunun formalaşması əslində son dərəcə qaçılmaz nəticəyə qəsdən dəyişdirilmiş barokko üslubudur. Rokoko zərgərlik üslubu və sənət üslubu haqqında daha çox bilmək istəyən dostlara "Ən böyük şoumen" filmini izləməyi tövsiyə edirik. Zərgərlikdən tutmuş paltara və daxili bəzəyə qədər bütün film rokoko üslubunun xüsusiyyətlərini və cazibəsini yüksək şəkildə göstərir.
Rokoko üslubunda zərgərlik düz əsas və üçbucaqlı üzləri ilə xarakterizə olunan çox sayda qızılgül kəsikli brilyantdan hazırlanır.
Bu üzlü üslub təxminən 1820-ci illərə qədər dəbdə qaldı, o, köhnə mina kəsimi ilə əvəz olundu, lakin heç vaxt tamamilə yox olmadı və hətta 1920-ci illərdə, 100 ildən çox müddət sonra yenidən canlandı.
Zərgərlik sənayesi 1789-cu ildə Fransız İnqilabının başlaması ilə ağır zərbə aldı. Sonra Siciliyadan olan kiçik bir adam Fransanın İmperatoru oldu və bu, Napoleon idi. O, dəlicəsinə Roma İmperiyasının keçmiş şöhrətinə can atırdı və qadınlaşmış rokoko üslubu tədricən tarix səhnəsindən çəkildi.
Bir neçə əsrarəngiz və möhtəşəm zərgərlik üslubundan başqa, onlar müxtəlif üslublara malikdirlər, həm də insana bir və ya digərini, xüsusən də Barokko və Rokoko - Barokko məhkəməsi, Rokoko gözəlliyini hiss etməyə imkan verir. Ancaq hər halda, onların bədii üslubu o vaxtdan bəri dizaynerlərə dərin təsir etdi.
Göndərmə vaxtı: 03 dekabr 2024-cü il